El Βασιλικό Θέατρο της Μαδρίτης Η όπερα ανακοίνωσε το πρόγραμμα της σεζόν 2026-2027, μια χρονιά ιδιαίτερα συμβολική, καθώς σηματοδοτεί την 30ή σεζόν από την επαναλειτουργία της το 1997. Το νέο πρόγραμμα συνδυάζει σημαντικούς τίτλους ρεπερτορίου, πρεμιέρες, διεθνείς συμπαραγωγές και έντονη έμφαση στη σύγχρονη δημιουργία, με επίκεντρο τόσο το τακτικό κοινό όσο και όσους προσεγγίζουν την όπερα για πρώτη φορά.
Σε αυτό το στάδιο, το οποίο θα είναι το δεύτερη σεζόν με τον Γκουστάβο Χιμένο Με την Joan Matabosch ως μουσικό διευθυντή και τον δωδέκατο χρόνο ως καλλιτεχνικό διευθυντή, το θέατρο έχει δεσμευτεί σε ένα εκτεταμένο πρόγραμμα: δεκατρείς σκηνοθετημένες όπερες, αρκετές παραγωγές σε συναυλίες, χορό, ρεσιτάλ και εκπαιδευτικά έργα, συνολικά πάνω από 320 παραστάσεις και σχεδόν 26 εκατομμύρια ευρώ που προορίζονται για προγραμματισμό και σύναψη συμβάσεων.
Μια σεζόν που χαρακτηρίζεται από επετείους και σημαντικούς θεματικούς άξονες
Η σεζόν 26/27 είναι δομημένη γύρω από δύο σημαντικές εορταστικές εκδηλώσεις μνήμης που δομούν το ημερολόγιο: η εκατονταετηρίδα από τον θάνατο του Τσέχου συνθέτη Λέος Γιάνατσεκ και η εκατονταετηρίδα της Γενιάς του '27. Αυτά συνδέονται με άλλους άξονες όπως η μορφή του Μπομαρσαί ή το βάρος του Τζουζέπε Βέρντι στην κατασκευή της ιταλικής ταυτότητας.
Στην περίπτωση του ΓιάνατσεκΟ φόρος τιμής θα εκτυλιχθεί σε αρκετές σεζόν, αλλά το 2026-2027 θα κορυφωθεί με μια νέα παραγωγή του «Κάτια Καμπάνοβα»Μια συμπαραγωγή με τη Σκάλα του Μιλάνου και την Όπερα του Χιούστον, η μουσική διεύθυνση θα είναι του Γκουστάβο Χιμένο, ενώ η σκηνοθεσία θα είναι του Κριστόφ Λόι, σε μια ανάγνωση που επικεντρώνεται στην ψυχολογική ένταση των χαρακτήρων και στο καταπιεστικό κοινωνικό πλαίσιο.
Το άλλο σημαντικό θεματικό μπλοκ είναι αφιερωμένο στο Δημιουργία του 27 και το κεντρικό του έργο θα είναι η παγκόσμια πρεμιέρα του «Ματωμένος Γάμος»Βασισμένο στο διάσημο δράμα του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα, το έργο, το οποίο συνέθεσε ο Σεβιλιάνος συνθέτης Μανουέλ Μπούστο, ενσωματώνει την παράδοση του φλαμένκο - τραγούδι, χορό και ρυθμό - με τη γλώσσα της σύγχρονης όπερας.
Επιπλέον, η σεζόν χρησιμοποιεί επίσης το σχήμα του Pierre-Augustin de Beaumarchais μέσα από δύο από τις πιο γνωστές οπερατικές διασκευές των κειμένων του: «Οι γάμοι του Φίγκαρο» του Μότσαρτ και «Ο κουρέας της Σεβίλλης» του Ροσίνι. Αυτοί οι τίτλοι μας επιτρέπουν να δούμε δύο πολύ διαφορετικές οπτικές γωνίες στο σύμπαν του Γάλλου θεατρικού συγγραφέα, από την κοινωνική κριτική έως τη φαρσική κωμωδία.
Παγκόσμια πρεμιέρα του "Ματωμένου Γάμου" και μια δέσμευση στη σύγχρονη δημιουργία
Ανάμεσα σε όλα τα νέα χαρακτηριστικά, ξεχωρίζουν τα εξής: παγκόσμια πρεμιέρα της όπερας «Ματωμένος Γάμος»Σχεδιασμένο ως μια μεγάλη παραγωγή που επιδιώκει έναν ρευστό διάλογο μεταξύ παράδοσης και πρωτοπορίας, το έργο θα κάνει πρεμιέρα τον Μάρτιο του 2027 και φιλοδοξεί να γίνει ένα από τα highlights της σεζόν.
Η μουσική επένδυση του Manuel Busto βασίζεται στο μουσική και χορογραφική γλώσσα του φλαμένκοενώνοντας τραγουδιστές όπερας με τραγουδιστές φλαμένκο, χορευτές και ηθοποιούς επί σκηνής. Η σκηνοθεσία θα είναι της Bárbara Lluch, η οποία οραματίζεται μια πλήρη συγχώνευση επιστημονικών κλάδων - μουσικής, λόγου και κίνησης - για να ενισχύσει την τραγική δύναμη του κειμένου του Λόρκα. Το καστ θα διευθύνει σοπράνο Μαρίνα Μονζό, η οποία θα αναλάβει τον ρόλο της Νύφης.
Ο «Ματωμένος Γάμος» παρουσιάζεται επίσης ως Η μεγάλη συμβολή του Teatro Real στον εορτασμό της εκατονταετηρίδας της Γενιάς του '27Εντάσσεται σε μια στρατηγική προγραμματισμού που, χωρίς να εγκαταλείπει το κλασικό ρεπερτόριο, επιδιώκει να δώσει χώρο σε νέες φωνές και σκηνικές προσεγγίσεις. Ο ίδιος ο συνθέτης θα αναλάβει τη μουσική διεύθυνση, υπογραμμίζοντας τη φύση του παραγγελθέντος έργου ως ενός έργου πλήρως ενσωματωμένου στην ταυτότητα της όπερας της Μαδρίτης.
Παράλληλα με αυτόν τον τίτλο, η σεζόν ενισχύει επίσης το σύγχρονο προφίλ της μέσω παραγωγών που επανεξετάζουν έργα από το ρεπερτόριο ενός ενημερωμένη δραματική προοπτικήΑυτό συμβαίνει με προτάσεις όπως η «Katia Kabanová» ή η νέα «Simon Boccanegra», όπου οι συγκρούσεις εξουσίας, η ταυτότητα και η θέση των γυναικών στην κοινωνία αποκτούν ιδιαίτερη σημασία.
Έτσι, ο προγραμματισμός δεν περιορίζεται στην ανάκτηση κλασικών έργων, αλλά και Ξαναδιάβασε το από τη σημερινή οπτική γωνία, λαμβάνοντας υπόψη τις ανησυχίες σου.είτε εστιάζοντας σε πολιτικές δυναμικές, ηθικά διλήμματα είτε στην κοινωνική πίεση που υφίστανται οι γυναικείοι χαρακτήρες.
Τίτλοι σπουδαίου ρεπερτορίου: Πουτσίνι, Βέρντι, Μότσαρτ, Βάγκνερ, Μπελίνι και Ροσίνι
Το κοινό που είναι πιο πιστό στο ρεπερτόριο θα βρει μια ευρεία και αναγνωρίσιμη επιλογή, με δεκατρείς σκηνοθετημένες όπερες που εκτείνεται από την περίοδο του Μπαρόκ έως τον 20ό αιώνα. Η σεζόν θα ανοίξει τον Σεπτέμβριο με μια νέα παραγωγή του «Μανόν Λεσκό», του Τζάκομο Πουτσίνι, το οποίο επιστρέφει στο Τεάτρο Ρεάλ περισσότερο από έναν αιώνα μετά την τελευταία του εμφάνιση στη σκηνή της Μαδρίτης.
Αυτή η «Μανόν Λεσκώ» παρουσιάζεται στο συμπαραγωγή με την Όπερα της ΚολωνίαςΣε σκηνοθεσία Κάρλος Βάγκνερ και μουσική διεύθυνση Νικόλα Λουιζότι. Δύο καστ θα εναλλάσσονται στους πρωταγωνιστικούς ρόλους, με πρωταγωνίστριες τις σοπράνο. Sondra Radvanovsky και Saioa Hernández στον ρόλο της Μανόν και οι τενόροι Μπράιαν Ζάγκντε, Μιχαήλ Φαμπιάνο και Χόρχε ντε Λεόν ως Ντε Γκριέ. Η σκηνοθεσία υπογραμμίζει την τραγική και συμβολική φύση της πρωταγωνίστριας, τοποθετώντας την σε ένα περιβάλλον που χαρακτηρίζεται από ανισότητα και κοινωνική υποκρισία.
Στη σφαίρα του Βέρντι, το θέατρο προγραμματίζει ένα νέο «Σάιμον Μποκκανέγκρα»Σε συμπαραγωγή με τα Εθνικά Θέατρα του Τόκιο και του Ελσίνκι, σε σκηνοθεσία του πρόσφατα εκλιπόντος Pierre Audi, με σκηνικά του καλλιτέχνη Anish Kapoor. Τα οπτικά εντυπωσιακά σκηνικά χρησιμοποιούν γεωμετρικά σχήματα και φωτεινές αντιθέσεις για να ενισχύσει την πολιτική και συναισθηματική ατμόσφαιρα του έργου. Ο Nicola Luisotti θα διευθύνει για άλλη μια φορά την ορχήστρα, με ένα διπλό καστ με επικεφαλής βαρύτονους όπως ο Ludovic Tézier και ο Daniel Luis de Vicente και σοπράνο όπως οι Hrachuhí Bassénz και Mané Galoyan στον ρόλο της Amelia.
Το ρεπερτόριο του μπελ κάντο θα εκπροσωπηθεί από "Κανόνας" Η όπερα του Bellini επιστρέφει στο Teatro Real με μια παραγωγή «θέατρο μέσα στο θέατρο» σε σκηνοθεσία Justin Way, η οποία είχε ήδη παρουσιαστεί στη Μαδρίτη το 2021. Αυτή η αναβίωση περιλαμβάνει τέσσερα καστ με εξέχοντα ονόματα όπως η Lisette Oropesa, η Jessica Pratt, η Lidia Fridman και η Marina Rebeka στον ομώνυμο ρόλο, εκτός από τη συμμετοχή των Χαβιέρ Καμαρένα και Αϊγκούλ Αχμετσίνα μεταξύ άλλων καλλιτεχνών. Η μουσική διεύθυνση θα είναι στα χέρια του Francesco Lanzillotta.
Από την πλευρά του, το σύμπαν του Μότσαρτ θα φτάσει μέσα από «Ο Γάμος του Φίγκαρο»Σε συμπαραγωγή με τη Μητροπολιτική Όπερα της Νέας Υόρκης, με σκηνική διεύθυνση από τον Ρόμπερτ Κάρσεν και μουσική διεύθυνση από τον Στέφανο Μοντανάρι. Η παραγωγή, η οποία θα κάνει πρεμιέρα τον Νοέμβριο, περιλαμβάνει δύο καστ που περιλαμβάνουν τους Mattia Olivieri, Carles Pachon, Olga Kulchynska, Elsa Dreisig, Sara Blanch, Giulia Semenzato και Luca MichelettiΜεταξύ άλλων. Η παραγωγή εστιάζει στην κοινωνική διάσταση του σεναρίου, με μια σύγχρονη ανάγνωση των καταχρήσεων εξουσίας και των ταξικών εντάσεων.
Το βαγκνερικό ρεπερτόριο θα έχει ειδικό βάρος με την ανάκτηση του "Τανχόιζερ"Η παρτιτούρα του Βάγκνερ, που απουσιάζει από το Teatro Real από το 2009, θα παρουσιαστεί αυτή τη φορά σε μια νέα συμπαραγωγή με την Όπερα της Λυών, σε σκηνοθεσία Ντέιβιντ Χέρμαν και διεύθυνση ορχήστρας Γκουστάβο Χιμένο. Δύο καστ θα ζωντανέψουν την παρτιτούρα του Βάγκνερ, με τενόρους όπως οι Κλέι Χίλι και Αντρέας Σάγκερ στο μπροστινό μέρος, μαζί με φωνές όπως οι Ludovic Tézier, Andrè Schuen, Malin Byström, Elisabeth Teige, Ausrine Stundyte και Irene Roberts.
Η σεζόν της όπερας θα κλείσει τον Ιούλιο του 2027 με μια νέα παραγωγή του... «Ο Κουρέας της Σεβίλλης» Η όπερα του Ροσίνι, που θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα αξιοθέατα της σεζόν, είναι μια παραγωγή της Όπερας του Παρισιού, σε σκηνοθεσία Νταμιάνο Μικιελέτο και μουσική διεύθυνση Τζάκομο Σαγριπάντι. Η σκηνοθεσία διαδραματίζεται στο... περιστρεφόμενη πρόσοψη πολυκατοικίαςόπου οι ανατροπές της πλοκής ξεδιπλώνονται με τον ρυθμό που υπαγορεύει η μουσική επένδυση. Τρία καστ θα εναλλάσσονται σε 14 παραστάσεις, με τραγουδιστές όπως οι René Barbera, Pietro Adaini, Misha Kiria, Nicola Alaimo, Marina Viotti, Isabel Leonard, Andrzej Filonczyk και Florian Sempey.
Όπερες σε συναυλιακή εκδοχή και μπαρόκ ρεπερτόριο
Όπως συνηθίζεται στο Teatro Real, η σεζόν συνδυάζει σκηνοθετημένες παραγωγές με τίτλοι που παρουσιάζονται σε συναυλιακή έκδοσηΑυτή η φόρμουλα επιτρέπει την εκτέλεση έργων που παρουσιάζονται λιγότερο συχνά ή ένα ευρύτερο στυλιστικό εύρος χωρίς το κόστος μιας πλήρους παραγωγής. Σε αυτό το πλαίσιο, το μπαρόκ και το λιγότερο συνηθισμένο ρομαντικό ρεπερτόριο θα έχουν εξέχουσα παρουσία.
Ανάμεσα στις νέες κυκλοφορίες υπάρχουν αρκετοί τίτλοι που Θα ακουστούν για πρώτη φορά στην ιστορία του Κολοσσαίου της ΜαδρίτηςΑυτό ισχύει και για το έργο του Χέντελ «Riccardo Primo, Re d'Inghilterra», το οποίο θα διευθύνει ο Πολ Άγκνιου, επικεφαλής των Les Arts Florissants, με τον κόντρα τενόρο Γιάκουμπ Γιόζεφ Ορλίνσκι να είναι ένα από τα κύρια αξιοθέατα του καστ. Περιλαμβάνονται επίσης η «Μιτριδάτη» του Νίκολα Πόρπορα, την οποία ερμηνεύουν οι Il Pomo d'Oro με τον Μάικλ Σπάιρες ως κύριο ηθοποιό, και το ορατόριο «San Giovanni Battista» του Αλεσάντρο Στραντέλα, στο οποίο συμμετέχει και ο Ορλίνσκι σε βασικό ρόλο.
Στο έδαφος του μεγάλο ρομαντικό ρεπερτόριοΗ σεζόν περιλαμβάνει τα έργα «Fedora» του Umberto Giordano και «La Gioconda» του Amilcare Ponchielli σε μορφή συναυλίας. Στο «Fedora», υπό τη διεύθυνση του Daniel Oren, τον ομώνυμο ρόλο θα ερμηνεύσει η Sonya Yoncheva, συνοδευόμενη από τους Sabina Puértolas, Luciano Ganci, George Petean και άλλους ερμηνευτές. Στο «La Gioconda», υπό τη διεύθυνση του Marco Armiliato, πρωταγωνιστεί η Anna Netrebko, με την υποστήριξη ενός διεθνούς καστ που έχει ήδη ερμηνεύσει αυτόν τον ρόλο σε έγκριτες σκηνές.
Ένας άλλος τίτλος σε συναυλιακή έκδοση θα είναι «Το Κάστρο του Κυανοπώγωνα» του Μπέλα Μπάρτοκ, το οποίο θα παρουσιαστεί με τη Συμφωνική Ορχήστρα της Ουγγαρίας και την Άννα Νετρέμπκο ως Ιουδήθ. Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με τα έργα «Ρικάρντο Πρίμο», «Μιτριδάτη» και «Σαν Τζιοβάνι Μπατίστα», σχηματίζοντας ένα μπλοκ που ενισχύει το χρονολογικό εύρος της προσφοράςαπό την περίοδο του Μπαρόκ έως τον 20ό αιώνα.
Στο συμφωνικό-χορωδιακό κεφάλαιο, η σεζόν περιλαμβάνει επίσης «Τα Πάθη του Αγίου Ματθαίου» του ΜπαχΤην παράσταση θα διευθύνει ο Θεόδωρος Κουρεντζής με την ορχήστρα και τη χορωδία του, Utopia. Η εκδήλωση αυτή εντάσσεται στο πλαίσιο των συνεχιζόμενων συνεργασιών του Teatro Real με έγκριτα διεθνή σύνολα και παρουσιάζει ιδιαίτερο ενδιαφέρον για όσους παρακολουθούν την καριέρα του Ελληνορώσου μαέστρου.
Χορός, διεθνή προγράμματα και συμπληρωματικά προγράμματα
Οι προσφορές για τη σεζόν 26/27 δεν περιορίζονται στην όπερα. χορευτικό τμήμα Στο φεστιβάλ θα συμμετάσχουν τρεις ομάδες με πολύ διαφορετικό προφίλ, ενισχύοντας τη θέση του Teatro Real ως κορυφαίου χώρου πέρα από το οπερατικό ρεπερτόριο. Συνολικά έχουν προγραμματιστεί δεκαπέντε παραστάσεις αφιερωμένες σε αυτό το είδος.
Από τη μία πλευρά, το [ασαφές] θα επιστρέψει στη σκηνή της Μαδρίτης Alvin Ailey American Dance TheatreΤο Θέατρο Μπαλέτου, που θεωρείται μία από τις κορυφαίες σύγχρονες θεατρικές ομάδες στον κόσμο και πρωτοπόρος στην εκπροσώπηση της αφροαμερικανικής κουλτούρας στη σκηνή, θα παρουσιάσει δύο ξεχωριστά προγράμματα που συνδυάζουν εμβληματικά έργα από την κληρονομιά του Άλβιν Έιλι με πιο πρόσφατες δημιουργίες.
La Εθνική Εταιρεία ΧορούΥπό τη διεύθυνση της Muriel Romero, το Teatro Real θα παρουσιάσει ένα τριπλό πρόγραμμα με έργα των Balanchine, Forsythe και Jacopo Godani, με μουσική των Tchaikovsky, Ravel και Thom Willems. Αυτό το πρόγραμμα ενισχύει τη σύνδεση του Teatro Real με την ισπανική χορογραφική δημιουργία και την ένταξή της σε ένα διεθνές πλαίσιο.
Το κεφάλαιο χορού θα ολοκληρωθεί με Tanztheater Wuppertal Pina BauschΗ ομάδα θα επιστρέψει στο Teatro Real με δύο από τα πιο εμβληματικά έργα του Γερμανού χορογράφου: το «Café Müller» και την «Ιεροτελεστία της Άνοιξης». Και τα δύο έργα, που θεωρούνται πλέον κλασικά του 20ού αιώνα, παρουσιάζονται ως ένα σημαντικό γεγονός για τους λάτρεις του χοροθεάτρου.
Στη διεθνή σκηνή, το Teatro Real θα συνεχίσει ενισχύοντας την παρουσία της εκτός ΙσπανίαςΤο ίδρυμα έχει προγραμματίσει να ταξιδέψει στις Ηνωμένες Πολιτείες για πέμπτη φορά για να δώσει συναυλίες στη Νέα Υόρκη και το Μαϊάμι, εκτός από μια επίσκεψη στην Κίνα με μια παράσταση στο Μέγαρο Μουσικής της Σαγκάης. Αυτές οι περιοδείες συμπληρώνουν τις εκπομπές και τα ψηφιακά έργα που επεκτείνουν την εμβέλεια του θεάτρου πέρα από την Πλατεία Οριέντε.
Μοντέλο διαχείρισης, συνδρομές και κοινό: ένα αναπτυσσόμενο θέατρο
Πίσω από το καλλιτεχνικό πρόγραμμα υπάρχει ένα μοντέλο διαχείρισης που συνδυάζει δημόσια χρηματοδότηση, έσοδα από τα box office και χορηγίεςΤο Teatro Real λαμβάνει περίπου το ένα τρίτο του ετήσιου προϋπολογισμού του από το Κράτος, ενώ το υπόλοιπο προέρχεται από την πώληση εισιτηρίων, τα εισιτήρια διαρκείας και την υποστήριξη από ιδιωτικές εταιρείες και ιδρύματα. Για τη σεζόν 26/27, ο προϋπολογισμός που διατίθεται για παραγωγές και συμβάσεις είναι περίπου 25-26 εκατομμύρια ευρώ.
Η σεζόν θα έχει συνολικό κόστος περίπου 322-367 λειτουργίες Αυτές οι εκδηλώσεις κατανέμονται μεταξύ του Teatro Real και του Real Teatro de Retiro, ανάλογα με τα στοιχεία για κάθε τμήμα και τις συμπληρωματικές δραστηριότητες. Η όπερα παραμένει η ναυαρχίδα, αλλά διατηρείται ένα σταθερό πρόγραμμα χορού, συμφωνικών συναυλιών, ρεσιτάλ και εκπαιδευτικών έργων για κοινό όλων των ηλικιών.
Στο κεφάλαιο του λιπάσματαΤο θέατρο θα προσφέρει περίπου είκοσι διαφορετικά προγράμματα, με παραστάσεις που κυμαίνονται από τρεις έως δώδεκα παραστάσεις και περίπου 200 επιλογές εισιτηρίων που ξεκινούν από σχετικά προσιτές τιμές. Μεταξύ Απριλίου και Ιουνίου, θα διατίθενται εισιτήρια διαρκείας για όπερα, χορό, μουσική δωματίου και φωνητικές παραστάσεις, καθώς και μια συναυλία που συνδέεται με τον Διαγωνισμό Viñas. Από τον Ιούλιο, μεμονωμένα εισιτήρια για κάθε παράσταση θα πωλούνται σταδιακά.
Το ίδρυμα διατηρεί επίσης συγκεκριμένες πολιτικές για τους νέουςΑυτό περιλαμβάνει πωλήσεις εισιτηρίων τελευταίας στιγμής με σημαντικές εκπτώσεις, και το Royal Box θα συνεχίσει να είναι ανοιχτό σε διάφορες ομάδες για παραστάσεις όταν δεν καταλαμβάνεται από τη Βασιλική Οικογένεια. Αυτή η πρόσφατα υλοποιημένη πρωτοβουλία στοχεύει να φέρει έναν από τους πιο εμβληματικούς χώρους του θεάτρου πιο κοντά σε νέο κοινό.
Επιπλέον, το Teatro Real συνεχίζει να αναπτύσσει το στρατηγική βιωσιμότηταςΗ όπερα, η οποία αναγνωρίστηκε στα Βραβεία Όπερας ως ένα από τα πιο βιώσιμα θέατρα στον κόσμο, έχει θέσει ως στόχο τη μείωση της κατανάλωσης ενέργειας στο μισό. Αυτή η πρωτοβουλία συνδυάζεται με την ψηφιακή της παρουσία μέσω της πλατφόρμας MyOperaPlayer, η οποία προσφέρει διαδικτυακή πρόσβαση σε δικά της έργα και έργα σε συμπαραγωγή.
Συνολικά, η σεζόν 26/27 στο Teatro Real σκιαγραφεί μια εικόνα στην οποία ο εορτασμός της 30ής επετείου από την επαναλειτουργία Αυτό μεταφράζεται σε ένα ευρύ και ποικίλο πρόγραμμα: σημαντικά έργα από το ρεπερτόριο, πρεμιέρες όπως ο «Ματωμένος Γάμος», συμπαραγωγές με θέατρα διεθνούς φήμης, κορυφαίες προσωπικότητες της όπερας και του χορού, και μια δομή συνδρομών και δραστηριοτήτων που επιδιώκει να εξισορροπήσει την καλλιτεχνική φιλοδοξία με την προσβασιμότητα του κοινού. Η όπερα της Μαδρίτης εδραιώνει έτσι τη θέση της ως ένα από τα πιο ενεργά λυρικά κέντρα στην Ευρώπη, συνδυάζοντας την παράδοση, τη μετρημένη ανάληψη ρίσκου και μια αυξανόμενη παρουσία τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο.
